Fiche intervenante

Léonie M’Baki

Comment libérer l’intensité par le mouvement ? Léonie Mbaki transmet l'énergie brute et expressive du krump avec conviction.

L’intervenante en bref

Danse le krump

Rôles organisatrice d’événements, compétitrice internationale, conférencière, animatrice d’ateliers

Origine du krump les quartiers défavorisés de Los Angeles

Acronyme Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise

Film Rize, de David LaChapelle (2005)

Parcours

I. Biographie

Découverte du Krump à l’Adolescence

Léonie M’Baki a rencontré le Krump durant son adolescence, une période clé de découverte et d’expérimentation. Cette danse urbaine a eu un impact profond sur sa vie, devenant un élément essentiel de son parcours artistique et personnel.

Engagement dans la Culture Krump

Son implication dans le monde du Krump s’est avérée diversifiée et significative. Organisatrice d’événements, compétitrice à l’échelle mondiale, conférencière, animatrice d’ateliers, et participante à des créations artistiques, elle s’est élevée comme une figure marquante du Krump. Son influence s’étend à travers son rôle polyvalent au sein de cette forme d’expression énergique.

II. Origine et étymologie du krump

Signification de l’Acronyme «Krump»

L’acronyme Krump, «Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise», reflète la notion d’élévation et d’éloge puissant d’un royaume. Cette définition souligne l’aspect dynamique et l’expression puissante présente dans la danse, reflétant un élan de louange et d’élévation.

Contexte de Naissance du Krump

Le Krump a vu le jour dans les quartiers défavorisés de Los Angeles. Ce contexte social et économique, marqué par des tensions, des conflits, et des défis, a été le terreau fertile où cette forme d’expression s’est développée, offrant une voie de sortie constructive pour la jeunesse locale.

III. Caractéristiques et signification du krump

Nature Non Violente du Krump

Bien que les mouvements du Krump puissent sembler agressifs, cette danse demeure non violente. Les expressions de colère et de rage qui se manifestent ne sont pas des prémisses à un conflit physique entre les danseurs. Au contraire, le Krump canalise ces émotions pour exprimer la «vie» d’une manière puissante mais non destructrice.

Libération Émotionnelle et Énergie Explosive

Le Krump se caractérise par des mouvements rapides, une énergie débordante et des expressions intenses. Les danseurs utilisent cette forme d’art comme un moyen de libérer des émotions fortes, unissant ainsi une apparence extérieure intense à une intention créative positive.

IV. Cinématographie et visibilité du krump

Notoriété Acquise par le Krump

Le Krump a gagné en visibilité par le biais de différentes productions cinématographiques et médiatiques. Des documents comme le célèbre documentaire «Rize» de David LaChapelle en 2005 ont aidé à propulser le Krump sur la scène internationale. La présence du Krump dans des clips musicaux, des films, et des productions artistiques majeures ont contribué à sa reconnaissance et à sa diffusion auprès du grand public.

L’essentiel

À retenir

le Krump canalise ces émotions pour exprimer

offrant une voie de sortie constructive pour la jeunesse locale

unissant ainsi une apparence extérieure intense à une intention créative positive

Mots-clés

Léonie M’Baki krump danse urbaine Los Angeles Rize David LaChapelle battle énergie expression non-violence

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Voir et écouter

Pour aller plus loin

Sami Loviat

Intervention artistique

Sami Loviat-Tapie découvre le hip-hop à 13 ans, attiré par les performances acrobatiques des b-boys ; quatre ans plus tard, il saisit le lien entre la danse et la musique. Après un BTS et trois mois aux États-Unis, il quitte une carrière commerciale pour une licence en arts du spectacle, spécialité danse, à Nice.

Alicia Malialin

Intervention artistique

De l’image au mot : le Théâtre d’Image combine théâtre visuel, performance et art visuel pour créer une narration non linéaire, souvent sans paroles. Il repose sur des images, des mouvements et des symboles pour communiquer émotions, idées et histoires, puis ouvre, par des exercices adaptés, plusieurs champs de réflexion.

Dominique Larin

Intervention artistique

Formation au Conservatoire de Nice, en cycle danse-études auprès de Janine Monin. Dominique Larin rejoint ensuite Mudra International, l’école de Maurice Béjart à Bruxelles, puis la Rambert Ballet School à Londres. Débuts au Ballet Antibes Côte d’Azur avec Patrick Tridon, puis collaborations avec Joëlle Donati et Emio Greco.

Sources. Texte : Sophie Martinez, Le Labo d’Art. Vidéos : YouTube, Dailymotion.