Enseignement optionnel danse seconde
« La danse plurielle »
- Vivre et explorer des pratiques plurielles en danse et les étapes de processus de création artistique.
- Développer une pensée réflexive sur ses prestations, sur les pratiques chorégraphiques et sur le monde.
- Développer des connaissances sur le spectacle vivant : œuvres, métiers, lieux
- Know and master your body in its sensitive and expressive dimensions.
- Conduire, partager et présenter des projets chorégraphiques singuliers.
- Analyser sa démarche de création en s’appuyant sur sa culture chorégraphique.es atouts.
Practice: “Montalvo - Hervieu/ Happy Babel” teaching sequence
Théorie : Cours sur les fondamentaux du mouvement
Intervenants artistes :
- Reference project: Gervais Tomadiatunga
- Intervention autour des grands ballets du répertoire classique- Monique Loudieres (*1)
- Intervention autour du hip hop (*1)
- Intervention autour de la relation corps/voix de Alicia Malialin (*2)
- Intervention autour des fondamentaux du mouvement Dominique Larin (*1)
Spectacle :
Mercredi 09 novembre Arthur Perole « Nos corps vulnérables », Scène 55
Pratique : Autour de l’univers de Kelemenis
Théorie : La démarche de création
Intervenants artistes :
- Interventions autour de l’univers de Kelemenis - Cécile Robin Prevallée (2)
- Intervention around the creative process - tools and techniques - Marcia Barcellos (*2)
Spectacle :
Le 28/02/2023 – Kelemenis – Légende ; Théâtre de Grasse"
Intervenants artistes :
- Stage Castafiore
- Journée des métiers du spectacle vivant à Grasse
- 1/2 day of performing arts professions Entre-Pont
« Vivre une démarche de création de chorégraphe autour de la pièce réalités de Gervais Tomadiatunga »
Interrogation sur les notions d’engagement politique et esthétique : la danse et les avancées scientifiques et technologiques, la danse et les biens culturels de consommation, la danse et les questions d’identité, la danse et les dialogues interculturels
Compétences poursuivies :
Découvrir
Know the different professions of the performing arts
Rencontrer
Understand the diversity and uniqueness of the professions and underlying skills.
S'interroger
S’engager dans une réflexion et une analyse individuelle et collective sur la place du corps et de la danse dans les sociétés.
Concevoir, tenir et présenter un carnet de bord annuel, reflet de ses expériences, de son engagement et de sa réflexivité au sein des expériences de danse (ateliers de pratiques, rencontres avec des artistes, des œuvres, des spectacles et des lieux culturels).
Réaliser un projet d’orientation fondé sur des expériences.
Le projet a pour ambition la rencontre des différents acteurs des arts du spectacle vivant tout au long d’une démarche de création artistique d’une Compagnie professionnelle.
Les lycéens de seconde pourront observer les étapes de création qui conduisent au spectacle et à la performance.
Les connaissances sur les différents métiers liés aux spectacle vivant, les qualités nécessaires à chaque fonction, les formations possibles post-bac seront approfondies.
Ils pourront dès lors faire des choix de spécialité éclairés lorsqu’ils s’engageront en classe de 1ere.
« Eclats Terrestres » est une création qui prend place dans une démarche transdisciplinaire (danse, texte, musique, art visuel) entre mythes et réalité, une proposition hybride qui témoigne de notre rapport individuel ou collectif au paysage. Les disciplines s’embrassent, s’entremêlent et se réinventent pour créer une pièce puissante dont l’émotion est le principal vecteur.
“Notre projet est d’envisager le corps comme un paysage, utiliser la matière (terre, argile, herbe, écorces, charbon de bois, papier, pierre s …) pour exprimer un monde en mouvement, un monde sensible où le corps fusionne avec les éléments du paysage, lui donnant, ainsi, une seconde peau.”
Objectifs :
Découvrir les métiers des arts du spectacle par la rencontre avec les acteurs de l’art du spectacle vivant
Présenter le travail pratique des élèves du lycée au théâtre de Grasse
The project consists of the meeting of the various actors of the performing arts, sound technicians, light technicians, communication manager, theater director.
Découverte et visite du théâtre de Grasse, coulisses, loges, régie
(Date to be determined)
Objectifs :
Découvrir les métiers des arts du spectacle par la rencontre avec les acteurs de l’art du spectacle vivant
The ambition of the project is to bring together the various players in the performing arts with secondary school students so that they can learn about the different professions linked to performing arts, the qualities necessary for each function, possible post-baccalaureate training. They will then be able to make informed specialty choices when they enroll in the 1st class.
L’Entrepont est un lieu de création et de résidence pour le spectacle vivant.
Implanté et opérant sur des quartiers populaires de Nice Est, ce lieu imagine et propose avec ses principaux partenaires, de nouveaux modes de coopération dans le domaine de la culture et de la création contemporaine en lien avec les évolutions et les enjeux de notre société.
L'Entrepont is managed by a collective of companies operating in different aesthetic and disciplinary fields, theatre, dance, music, digital arts, street arts, contemporary puppets...